Резьба по дереву стала для Надзеи Павловой не просто хобби, а новым делом жизни. Надзее Павловой 38 лет. После окончания вуза она работала архитектором, а позже — ведущим архитектором в сфере проектирования жилых домов, общественных зданий и немного в градостроительстве. После второго декретного отпуска она решила не возвращаться к прежней работе и занялась резьбой по дереву.
С работой с деревом Надзея познакомилась давно. Её муж профессионально занимается мебелью и работает в основном со встроенной и корпусной мебелью из ДСП. Для квартиры и дачи он делал мебель из массива, а Надзея помогала ему в процессе.
По её словам, ещё тогда, более десяти лет назад, она познакомилась с видами дерева, нюансами шлифовки, типами тонирующих и финишных масел для дерева. Однако резьбой тогда не интересовалась.
В 2016 году во время первого декретного отпуска Надзея увидела в интернете работы резчика Ron Layport.
«Они меня просто поразили своей стильностью, чистотой формы, лаконичностью. Я не могла себе даже представить, что резьба по дереву может быть такой деликатной, стильной и одновременно живой. До этого я при слове резьба представляла только грубоватые резные скульптуры медведей», — рассказывает она.
После этого Надзея попросила подарить ей несколько резцов и начала пробовать заниматься самостоятельно по урокам на YouTube. «Получалось ужасно», — вспоминает она.
Позже она вернулась к работе архитектором и не занималась резьбой восемь лет. При этом, по словам Надзеи, «ощущение горечи от нереализованного желания не покидало».
В 2024 году, когда подходило время выходить из второго декретного отпуска, она решила пройти обучение у профессионального резчика. «Ощущение прикосновения к магии вернулось и не отпускает меня до сих пор», — говорит Надзея.
После этого по обоюдному согласию с мужем она решила не возвращаться к работе архитектором и попробовать начать собственный резной проект.
Проект получил название «List». «Оно отражает природную тематику моего творчества, а ещё мне нравится, что у этого слова разные смыслы на разных языках», — объясняет мастер. Из всех видов резьбы Надзею больше всего заинтересовала плоскорельефная резьба. Именно в этой технике она работает сейчас.
По словам мастера, ей сразу хотелось делать функциональные вещи с резьбой: «Чтобы это была вещь, радующая глаз, необычный штрих в комнате, но при этом её можно было использовать».
Изначально Надзея хотела создавать небольшие предметы мебели с резными фасадами. Вместе с мужем они сделали несколько прикроватных тумбочек и комод. Однако из-за большой загрузки на основной работе мужу становилось сложнее уделять проекту свободное время. Тогда Надзея постепенно перешла на более мелкие предметы интерьера, которые может делать самостоятельно.
Сейчас она создаёт ключницы, ящики для украшений, настольные часы, подставки под горячее, подсвечники и панно. Мастер реализует как собственные идеи, так и идеи заказчиков. «Очень люблю делать вещи с личными мотивами: например, с ассоциациями с семейной фамилией, детским прозвищем, увлечениями, какими-то личными образами моих заказчиков, только им одним понятными», — рассказывает она.
По словам Надзеи, у неё уже накопилась целая коллекция подобных работ. «И такие вещи получаются особенно душевными и становятся любимыми в новых домах», — говорит мастер.
Сейчас Надзея работает как плательщик НПД. Самыми большими вложениями на старте она называет индивидуальное обучение резьбе у мастера. Остальные расходы появляются постепенно — на материалы, расходники, инструменты и рекламу в Instagram.
Уникальностью своего проекта Надзея считает полностью ручную резьбу, авторские идеи и роспись. При этом каждое изделие существует только в одном экземпляре. «Я очень не люблю повторять работы и не делаю этого, потому что мне скучно и неинтересно срисовывать у самой себя и из уважения к обладателю первоначального варианта», — объясняет она.
По словам мастера, каждый проект требует много времени и сил. «Каждый проект, будучи изделием в единственном экземпляре, требует большой энерго- и времяотдачи на всех стадиях от эскиза до росписи и занимает много душевных сил и времени», — рассказывает Надзея.
Пока, по её словам, ей ещё не удалось выйти на «удовлетворительный баланс потраченных ресурсов и заработка». За два года существования проекта она только недавно вышла на более-менее стабильный «плюс», который покрывает расходы на материалы и рекламу и оставляет свободные средства.
С начала 2026 года средний ежемесячный доход проекта составляет 600–700 рублей при неполном рабочем дне. «Это, конечно, ещё далеко от зарплаты архитектора, но я считаю, что дело уже пошло на лад», — говорит мастер.
Первые клиенты приходили через друзей и знакомых. Сейчас, по словам Надзеи, лучше всего работают таргетированная реклама в Instagram и «сарафан». Чаще всего продажи идут онлайн. Покупают как постоянные клиенты, так и новые люди, которые приходят через таргетированную рекламу.
Надзея продаёт как готовые изделия со своими идеями, так и работы на заказ по пожеланиям клиентов. В ярмарках мастер пока участвовала один раз — на зимнем «Млыне» в 2025 году. «Это оказался очень полезный и одновременно приятный опыт», — говорит она.
По словам Надзеи, чаще участвовать в ярмарках пока не получается, потому что для них нужно большое количество готовых изделий, а у неё «практически никогда нет наличия».
Говоря о выводах за время работы, Надзея отмечает, что впервые за всю карьеру уверена в принимаемых решениях и готова их отстаивать. «Я кайфую от каждого рабочего дня и до сих пор, уже два года как, ощущаю радостный трепет, когда беру в руки резец и краски», — рассказывает она.
Свою работу архитектором она сравнивает с нынешним занятием так: «Там всегда было ощущение неудовлетворённости конечным общим результатом при затраченных колоссальных усилиях и неуверенности в принимаемых решениях в моменте, а это значит, что сейчас я на своём месте и всё будет получаться, я в это очень верю».
Советы тем, кто хочет уйти с работы в любимое дело
- Не увольняться импульсивно. Перед уходом из найма важно понять, действительно ли новое занятие подходит вам не только как хобби, но и как ежедневная работа. Лучше сначала совмещать новое дело с основной работой или тестировать его в свободное время.
- Сначала набрать базу навыков. Даже если направление кажется «делом мечты», без практики быстро приходит разочарование. Курсы, обучение у мастеров, постоянная практика и первые неидеальные попытки — нормальная часть процесса.
- Не пытаться сразу делать всё масштабно. Многие начинающие мастера переоценивают свои силы и берут слишком большие объёмы. Часто разумнее начать с небольших и более простых проектов, чтобы постепенно выстроить рабочий процесс и не выгореть.
- Понимать, что доход растёт постепенно. Творческие проекты редко начинают приносить стабильный заработок сразу. На старте доход может только покрывать расходы на материалы, инструменты и продвижение. Это стоит учитывать заранее и иметь финансовую подушку.
- Вкладываться прежде всего в качество работы. На старте не всегда нужны большие вложения в студию или оборудование. Намного важнее навыки, качество исполнения и собственный стиль, который будет отличать работы от других.
- Искать клиентов через несколько каналов сразу. На первых этапах хорошо работают знакомые, рекомендации, соцсети и «сарафанное радио». Со временем можно подключать рекламу, ярмарки, маркетплейсы или коллаборации.
- Не сравнивать себя с крупными брендами. У небольших мастерских есть преимущество — индивидуальность. Многие клиенты ценят вещи с историей, ручную работу и возможность получить изделие, которого больше ни у кого не будет.
- Следить за балансом между интересом и нагрузкой. Любимое дело тоже может привести к усталости, особенно когда человек работает без выходных и пытается делать всё самостоятельно. Важно выстраивать комфортный темп работы и не превращать увлечение в постоянный стресс.
- Быть готовым к долгому пути. Узнаваемость, постоянные клиенты и стабильный доход обычно появляются не сразу. В большинстве случаев это результат постепенного развития, регулярной работы и времени.
